不是，我們並不是要把傳統的旗袍原樣重做，而是希望在理解傳統工藝的基礎上，用當代設計語言重新詮釋它。
對我們來說，真正重要的不是「樣子」，而是「怎麼做」。
我們希望保留傳統旗袍的結構、比例與製作邏輯，再透過新的材質、輪廓與風格，讓它成為今日依然可以穿在生活裡的服裝。

因為這本質上並非是一場單純的商品販售，而是 JENN LEE 對於保存與轉譯傳統工藝的長期實踐。
從製作紀實、開設工藝工作坊、策劃展覽，甚至到未來的核心人才培育，每一個推動工藝重回當代的環節，都需要極具耐心的時間投入與實質資源支持。
我們希望透過群眾募資，誠摯邀請更多人以「同行夥伴」的身份參與其中，讓這些來自上一代的極致手藝，能被這個時代重新看見。

最大的不同在於，我們不只是在「做旗袍」，而是在進行一場「臺灣工藝的生命力延續與解構式轉譯」。這個計畫之所以獨一無二，是因為我們踩在以下三個核心信念上：

1. 我們深刻理解傳統古法，但我們不希望 75 歲的老師傅繼續重複著幾十年來一模一樣的動作與工序。透過 JENN LEE 的前衛視角與大膽實驗，我們與師傅並肩碰撞出全新的火花，用現代時裝作為載體，讓師傅那份刻在身體裡的極致技法，以另一種驚艷當代的姿態被世界看見。

2. 在「當代 vs. 傳統」的劇烈美學碰撞下，所誕生出的一系列叛逆作品，值得站在更大的世界舞台上。JENN LEE 將在今年九月登上倫敦時裝週，讓世界以全新的視角，重新認識臺灣這片土地以及它所孕育出的精緻工藝。

3. 對我們而言，真正的保存與延續絕非僅僅做出幾件漂亮的服裝。我們將這條工藝復興之路規劃得更為深遠且完整，透過開設工作坊、策劃展覽、啟動產學合作與核心人才培育，我們要把募資獲得的資源實質回饋給產業，讓這門精緻工藝在臺灣的下一個世代，真正活下去。

我們希望留下的不只是服裝，而是在好多年前的臺灣，曾經如此珍規與蓬勃的文化記憶。而你的支持，將是讓這份手藝在當代活下來，並走向世界的力量。

是，旗袍不只是一次性的企劃，而會成為 JENN LEE 未來設計發展中一個長期且重要的支線。

對我們來說，這不只是將傳統服裝轉化為設計元素，而是透過持續創作與研究，建立一套屬於當代的旗袍語言。未來也將持續延伸於不同系列與作品中，讓這項工藝在不同時代與場景中被重新詮釋。

我們希望透過 JENN LEE 的設計視角，讓台灣重新認識旗袍，同時也讓世界看見一種不一樣的東方文化表達方式。

這將會是一條持續發展的路，而這次的募資，只是它的起點。

若募資未達標，計畫將不會成立，已贊助的金額會依平台機制全額退回。
不過這個計畫本身仍會持續進行，只是在規模與推進速度上，會有所調整。

本次募資中的回饋品項皆為限定設計，未來不會以相同形式再次販售。
部分概念或元素，未來或許會延伸發展，但本次募資版本（包含圖騰設計與組合）將具有專屬紀念性。

訂製流程將由團隊與師傅共同完成，並包含以下步驟：

1. 募資結束後待團隊聯繫預約量身時間
2. 至 JENN LEE 工作室進行客製化量身並選擇款式、布料及顏色
3. 師傅依個人版型進行製作
4. 必要時進行尺寸微調
5. 製作完成寄出

每件作品皆為獨立訂製，製作過程講究細緻工藝，因此製作時程相對較長，敬請耐心等候。

工作坊將安排於 12 月期間舉行。
確切活動日期預計於募資結束後約 3 週內公布完整資訊。

絕對可以，工作坊會由師傅一步一步帶領，從最基礎開始教學，現場也會由團隊夥伴擔任助教協助製作，不需要任何服裝或手作經驗。
我們希望這不只是學習技術，更是一個理解工藝與文化的過程，期待每個人都能打出專屬於自己獨一無二的一字扣。

可以，若當日無法出席，可將名額轉讓親友。
請提前告知相關出席者資訊，以利現場安排。