最近身邊討論最熱烈的三個話題，一個是紀錄片《看不見的國家》，第二個還是紀錄片《造山者》，第三個，則是這一套臺灣近代美術史的復刻巨著《風景心境》。

前兩者分別處理政治與產業議題，在地緣政治局勢緊繃的情況下，重要性不言可諭。有趣的是，儘管處理的都是最硬的議題，但兩位紀錄片導演都是女性，不知道是否因為這樣的性別身份，而讓他們的格外出色細膩？至少我太太看完《造山者》是這麼想的。不然有點難想像這群企業大老會在鏡頭前留下男兒淚。

相形之下《風景心境》處理的藝術史看似是較軟性的議題，但其中未嘗沒有更為深刻的意涵。

這套書收入二十世紀上半葉，臺灣藝術家與藝評人在報刊、展覽專刊與地方社團中發表的各類文章共 142 篇，是理解那個殖民地時代，臺灣人如何思考臺灣藝術，無可取代的第一手見證。

這些年在許多專家與前輩的努力下，有越來越多像我這樣的一般人，開始認識臺灣藝術史的軌跡，從陳澄波、李梅樹、黃土水，到去年北美館的臺灣膠彩畫展，這些名字、那些作品，開始耳熟能詳的名詞。讓人想起一百多年前黃土水寫下的這些文字：

其實當年看到新聞時，我心中也曾經動過要再版這一套《風景心境》的念頭，不過因為種種考量並未著手。沒想到不久之後，就收到了衛城出版這個經典重生計劃，而且不只是原樣再版，還大幅增加了新的內容，遠遠比我當時的構想更為豐滿完整。必須要向主編顏娟英老師以及編輯團隊致上敬意，當然最好的致敬方式就是立刻支持這套計劃。

有意思的是，扛起這一套龐大文獻整理計劃的顏娟英教授同樣是女性學者，我們已經敲了她的訪談時間，希望很快有機會請她來談談這背後的歷程。